01.08.2026 г.

Давно ли вы держали в руках нитку с иголкой? Для многих это воспоминание из детства. А вот гости авторской выставки «Фантазии полёт и радости творенье» семёновской мастерицы Елены Корчагиной в историко-художественном музее ответят на этот вопрос утвердительно, потому что их объединяет общее увлечение – текстильное творчество.

Зрителям представлены работы разных лет как самой Елены Анатольевны, так и участниц творческой мастерской «Радостея». Выставка проходит в год единства народов России и направлена на сохранение и популяризацию традиционного искусства.

От дорожки до одеяла

Итак, мы видим более 150 работ, выполненных в различных техниках. Эти произведения уже стали призёрами и победителями многочисленных конкурсов и выставок различных уровней.

Путь Елены Анатольевны в творчестве насчитывает около 15 лет. За это время она создала множество изделий, которые вызывают восхищение, и это результат кропотливой работы, искреннего стремления передать зрителю частичку своей радости и внутреннего мира. Здесь вы можете детально рассмотреть уникальные панно, одеяла, скатерть, дорожки, выполненные в лоскутной технике. Из маленьких фрагментов мастерица и её ученицы создают большие полотна. Рассматривать такие изделия можно часами.

Вот, например, одеяло «Внуку». На первый взгляд, в нём нет ничего необычного, такие одеяла шьют многие мастерицы. Но если его перевернуть, то изнаночная сторона имеет уникальный принт с надписью «Зенит-2025». Оказывается, внук Елены Тимофей увлечён футболом, безумно любит эту команду и теперь с удовольствием берёт подаренное бабушкой одеяло с собой на матчи.

А вот лоскутное панно, собранное мастерицей из разноцветных лоскутов: все фрагменты соединены исключительно вручную.
Обратим внимание на другие изделия мастерицы: на дорожках настрочены квадратики с детскими швейными работами. Это первые работы ребят, которые в советское время (60-е годы) учились пришивать пуговицы, делать первые стежки на ткани. Елена Анатольевна просто не смогла их выбросить, как это сделал бы кто-то другой. А теперь они стали неповторимыми и оригинальными экспонатами выставки.

Здесь же представлены коллекции лоскутной одежды: как в традициях народного кроя – «Деревенский разгуляй», так и современные курточки и платья. Такая одежда притягивает взгляд, способна украсить любую модницу. Платья, сарафаны, фартуки достаточно просты в пошиве, но только от автора зависит их внутренняя наполненность. К примеру, наряды из коллекции «Деревенский разгуляй» сшиты из шуйской перкали с рисунками, взятыми с образцов прошлого века. Лоскутная двусторонняя понёва, манишка и рубаха – современное воплощение народной эстетики.

Поиграем в куклы?

Отдельного внимания заслуживают куклы мастерицы. Они выполнены в различных техниках. Семён-ложкарь с женой Катериной и дочерью Авдоткой поразят любого своей оригинальностью и неповторимостью, ведь они с секретом, который Елена Анатольевна не только показывает, но и с удовольствием обыгрывает целый спектакль по сюжету знаменитой сказки Афоньшина.

Коллекция женщин семейства Чапуриных: Флёнушка, матушка Манефа в косоклинном сарафане, Аксинья Захаровна в нижегородском полуплатье, Настенька в шёлковом тафтовом косоклинном сарафане, Параша в круговом сарафане, Дуняша… Рассматривая их, понимаешь, какой это труд – передать в кукле стиль того времени.

А куклы из серии «Хранители времени» выполнены на разных предметах быта: в их изготовлении мастерица использовала веретено, валик, совок, чурочку. Сразу вспоминается деревянный дом, бабушка и её натруженные руки, которые делали тебе в детстве такую красоту. Куклы на рогатине, волшебные куклы, куклы-скрутки выполнены без использования иголки, куклы из талаша (початок кукурузы), кукла Лялька и другие.

Разговор без слов

- В мире, где основная масса изделий – результат конвейерной работы, ручной труд обретает особое значение, – говорит Елена Анатольевна. – Мастера текстильного искусства берут в руки ножницы, иголку, кусочек ткани и начинают разговор. Разговор без слов, но на языке цвета, фактуры, тёплого шва и бережно подогнанного лоскута.

Лоскутное шитьё затягивает. Сначала пробуешь, потом понимаешь, что остановиться невозможно. Начинаешь видеть потенциал в каждом обрывке: этот пойдёт на платье кукле, этот – на лепесток розы, этот – на крыло бабочки в панно. Перестаёшь выбрасывать старые вещи, они становятся материалом для новых работ.

В мире скоростей и стресса ручная работа становится своеобразной медитацией. Когда сидишь за столом, разбираешь лоскутки по цвету и размеру, когда иголка монотонно входит и выходит из ткани – мысли успокаиваются, и кажется, что вместе с нитью все встает на свои места и в окружающей обстановке. Пройдя через часы кропотливой работы, через сомнения, вдруг видишь результат: вещь, в которой живет душа, такую невозможно купить в магазине. И когда подобную работу оценивают – радость трудно передать словами.

Елена Анатольевна Корчагина знает об этом не понаслышке. Её работы неоднократно занимали призовые места в различных конкурсах и выставках. Но главная её награда не дипломы и медали, это глаза людей, в которых видишь восторг и вдохновение.

Творческий путь нашей героини продолжается, и вместе с ним путь тех, кого она вдохновила, научила, объединила вокруг общей идеи рукотворной красоты. Многие ученицы Елены Анатольевны шьют и творят, вдохновлённые её примером. Так, на открытии выставки мастер с удовольствием поделилась с гостями достижениями своей ученицы Натальи Одинцовой, которая в этом году на «отлично» защитила дипломную работу «Методика проведения занятия по декоративно-прикладному искусству». Получается, что Елена Анатольевна раскрывает не только скрытые таланты, но и помогает в профессиональном становлении.

Выставка «Фантазии полёт и радости творенье» стала особенным культурным событием для нашего округа. Приглашаем всех окунуться в мир удивительного творчества – ждём вас в музее до 24 августа.

Ольга ПАНКРАТОВА,
заместитель директора по научной работе историко-художественного музея
Фото предоставлено автором